هي تقنية طبيعية تقوم على نقل لون وشكل الأوراق أو الزهور مباشرة إلى القماش باستخدام الضغط أو الطرق، دون أحبار صناعية.

النتيجة تكون نقشًا نباتيًا حيًا يشبه اللوحات المائية.

الهدف من الدرس (للمبتدئ تمامًا)

• اختيار أوراق مناسبة للطباعة
• تثبيت القماش بشكل صحيح
• نقل شكل الورقة بوضوح
• الحصول على قطعة فنية بسيطة (لوحة أو قطعة قماش)

الأدوات المطلوبة (بسيطة ومتوفرة)

• القماش الأفضل للمبتدئ:
  • قطن أبيض
  • كتان
• تجنب:
  • الأقمشة الصناعية (بوليستر)

أوراق وزهور

ابدئي بهذه الأنواع السهلة:

• أوراق شجر طرية (جرجير، نعناع، ريحان، لبلاب)
• زهور صغيرة (أقحوان، بنفسج، أقحوان بري)

أدوات الضغط

• مطرقة خشبية
  أو
• حجر مسطح
  أو
• مدقة مطبخ خشبية

أدوات مساعدة

• سطح صلب (طاولة قوية أو أرضية)
• ورق خبز أو قماش قديم
• شريط لاصق (اختياري)
• بخاخ ماء

الخطوات التفصيلية – خطوة خطوة

الخطوة 1: تجهيز القماش

1. اغسلي القماش بالماء فقط (بدون منعم)
2. جففيه جيدًا
3. افرديه على سطح مستوٍ

هذه الخطوة تزيل أي مواد تمنع امتصاص اللون

الخطوة 2: تجهيز الأوراق

1. اختاري أوراقًا طازجة
2. اغسليها بلطف
3. جففيها بفوطة
4. إذا كانت جافة قليلًا → رشيها برذاذ ماء خفيف

الخطوة 3: ترتيب التصميم

1. ضعي الأوراق مباشرة فوق القماش
2. يمكنك:
   1. ترتيبها دائريًا
   1. أو بشكل عشوائي
   1. أو كإكليل نباتي
3. غطّي الأوراق بورق خبز أو قطعة قماش رقيقة

هذه الطبقة تحمي القماش وتوزع الضغط

الخطوة 4: الطباعة (الطرق)

1. ابدئي بالطرق برفق
2. ثم زيدي القوة تدريجيًا
3. اطرقي كامل الورقة، خاصة:
   1. العروق
   1. الأطراف
4. لا ترفعي الغطاء أثناء العمل

الزمن التقريبي: 2–5 دقائق لكل ورقة

الخطوة 5: كشف النتيجة

1. ارفعي الغطاء ببطء
2. أزيلي الورقة
3. ستلاحظين:
   1. شكل الورقة واضح
   1. لون طبيعي غير متجانس (وهذا جماله!)

الخطوة 6: التجفيف

1. اتركي القماش ليجف تمامًا
2. يفضل:
   1. 24 ساعة
   1. في مكان مظلل
3. لا تغسليه مباشرة

أفكار بسيطة للتطبيق (للمستوى صفر)

لوحة قماشية

• اطبعي تصميمًا واحدًا
• شدّي القماش على إطار خشبي

حقيبة قماش

• استخدمي حقيبة قطن جاهزة
• اطبعي جانبًا واحدًا فقط

غطاء وسادة

• طبعة مركزية أو جانبية
• أوراق متناسقة

قطعة ملابس فنية

• قميص قطني بسيط
• طبعة صغيرة على الكتف أو الجيب

أخطاء شائعة (وتجنبها)

• أوراق جافة جدًا → لا تعطي لونًا
• طرق قوي من البداية → تمزق القماش
• قماش صناعي → لا يمتص الصبغة
• استعجال النتيجة

ملاحظة مهمة للمبتدئين

النتيجة ليست نسخة مطابقة للطبيعة ،بل أثرها… روحها… انطباعها ، وهذا هو سر جمال التقنية .

في كل صيف ، حينما تشرق الشمس بألوانها الذهبية، تشعر سمر وكأنها تعود طفلة من جديد.

لم تكن الأزياء بالنسبة لها مجرد قماش وخيوط، بل ذكريات متجسدة.

 في إحدى الأمسيات ، ارتدت فستانًا ورديًا فاتحًا ، وحين نظرت في المرآة ، قفزت إلى ذهنها صورة حلويات التي اعتادت شراءها من البقالة الصغيرة قرب بيت جدتها.

لون الفراولة ، والنعناع ، والليمون ، كلها صارت ألوانًا حيّة في ملابسها.

 كان هناك سحر في هذه الألوان السكرية فهي لا تزين جسدها فقط ، بل تروي قصة طفولتها.

كل ثوب ملون كان يذكرها بضحكة مع صديقاتها في الحي ، وكل إكسسوار كان يعيد إليها رنين أصوات الباعة في الصيف.

لم تكن مجرد موضة ، بل عودة إلى البراءة ، إلى زمن لم يكن فيه القلق سيد اللحظات.

 ذات يوم، سألتها زميلتها في العمل عن سبب اختيارها لهذه الألوان الجريئة.

ابتسمت سمر وأجابت : إنها تذكرني أن الحياة أبسط مما نعتقد.

كلما ارتديت هذه الألوان ، شعرت بأنني أتنفس حرية الطفولة.

 وبينما كانت تسير في الشارع ، لاحظت كيف أن وجوه المارة تضيء بابتسامة صغيرة حين تقع أعينهم على تلك الظلال الحلوة.

 وكأنها تشاركهم قطعة من حلوى ملونة ، لكن على شكل ثوب.

 هكذا أدركت سمر أن الموضة ليست للتجمّل فقط ، بل لتذكيرنا بمن كنّا ، ومن نريد أن نكون.

في عالم يمضي بسرعة ، كانت الألوان السكرية بمثابة استراحة قصيرة في محل حلويات صغير ، مليء بالسكّر .

أسئلة عن الطفولة والذكريات

1. ما هو اللون الذي يعيدك فورًا إلى طفولتك؟ ولماذا؟
2. هل هناك قطعة ملابس ارتديتها يومًا وما زالت تحمل معها ذكرى خاصة لا تُنسى؟
3. أي طعام أو حلوى يذكّرك بوقت جميل من الماضي؟

أسئلة عن الأزياء كحكاية شخصية

هل تعتقد أن اختيار ألوان ملابسك يعكس حالتك النفسية أو مزاجك اليومي؟

إن كنت ستصف نفسك بلون واحد فقط، فماذا سيكون؟

هل ترى أن الموضة مجرد شكل خارجي ، أم أنها تعبير عن هوية داخلية؟

أسئلة عن البساطة والحرية

ما هو الشيء الصغير الذي يجعلك تشعر بالحرية والراحة وسط زحمة الحياة؟

هل تعتقد أن الجمال يكمن في البساطة؟

متى آخر مرة شعرت فيها أن الحياة “بسيطة وحلوة” مثل قطعة سكاكر؟

أسئلة عن الحاضر والمستقبل

كيف تحب أن يتذكرك الناس من خلال أسلوبك أو حضورك؟

ما الذي تتمنى أن يعود من زمن الطفولة ليخفف من سرعة هذا العصر؟

إذا كانت الألوان قادرة على كتابة قصتك، أي لوحة سترسم عن حياتك الآن؟

أسئلة عن الأزياء كحكاية شخصية

هل تعتقد أن اختيار ألوان ملابسك يعكس حالتك النفسية أو مزاجك اليومي؟

إن كنت ستصف نفسك بلون واحد فقط، فماذا سيكون؟

هل ترى أن الموضة مجرد شكل خارجي، أم أنها تعبير عن هوية داخلية؟

في عالم سريع التغيّر، مزدحم بالتحديات، تظل القصص الملهمة نافذتنا الصغيرة نحو الأمل.

هي ليست مجرد حكايات، بل رسائل خفية تُضيء لنا الطريق، وتُخبرنا أن الشغف يمكنه أن يقودنا لأماكن لم نحلم بها من قبل.

قصة “لينا” واحدة من تلك الحكايات التي تبدأ بخيط، وتنتهي بخيوط من الإبداع، والحب، والعودة إلى الجذور.

في أحد أحياء بيروت القديمة، حيث تعبق الأزقة الضيقة برائحة الياسمين والقهوة الصباحية، كانت تعيش لينا، شابة مفعمة بالحياة والشغف بالحرف اليدوية.

منذ صغرها، عشقت كل ما له علاقة بالخياطة والحياكة. لكن حياتها أخذت منعطفًا غير متوقع عندما عُرضت عليها فرصة مميزةللعمل كمعلمة للحرف اليدوية على متن سفينة سياحية تجوب البحر الأبيض المتوسط.

في البداية، ترددت.

هل يمكنها أن تترك مدينتها وأصدقاءها لتبدأ مغامرة جديدة؟

لكن حبها لتعلم كل جديد، وشغفها بمشاركة مهاراتها، دفعاها إلى قبول التحدي.

وهكذا، بدأت لينا رحلتها مع السفينة، متنقلة بين المدن الساحلية من بيروت إلى إيطاليا وإسبانيا، لتُعلّم الركاب كيف يحوّلون الخيوط البسيطة إلى قطع فنية تحمل قصصًا وأحلامًا.

رحلة النجاح

مع مرور الوقت، أصبحت لينا معلمة مشهورة على متن السفينة.

أحب الناس طريقتها البسيطة والممتعة في التعليم.

لم تكن تُعلّمهم فقط كيفية الحياكة أو صناعة الوسائد المزخرفة، بل كانت تحكي لهم قصصًا عن ذكرياتها في لبنان، عن جدّتها التي علمتها أول غرزة تطريز، وعن الحنين للمنزل الذي كانت تخبئه في كل قطعة تصنعها.

وحين عادت إلى لبنان، قررت أن تشارك شغفها مع مجتمعها المحلي.

أطلقت ورش عمل للحياكة والتطريز في أحد المقاهي الصغيرة في بيروت.

وسرعان ما جذبت هذه الورش مختلف الفئات العمرية، من الأطفال الذين يتعلّمون لأول مرة، إلى الجدّات اللاتي أردن استرجاع مهارات الطفولة.

رسالة الأمل والإبداع

كانت لينا تقول دائمًا:

كل غرزة خياطة هي حكاية، وكل قطعة قماش يمكن أن تتحوّل إلى شيء فريد يحمل روح صانعه .

لم تكن مجرد معلّمة حياكة، بل كانت راوية قصص، تزرع الأمل في قلوب من حولها، وتلهمهم لتحويل الصعاب إلى إبداع.

المعرض الأول

بعد سنوات من العمل، أقامت لينا معرضها الأول في قلب بيروت، عرضت فيه القطع التي صنعتها، حيث حملت كل قطعة قصة ومشاعر من رحلاتها وتجاربها.

كان المعرض بمثابة حلم تحقق، وحضره أشخاص من مختلف أنحاء لبنان، جاؤوا ليشاهدوا فن الحياكة يتحوّل إلى لوحات نابضة بالحياة.

خاتمة القصة

اليوم، لا تزال لينا تشارك شغفها مع الجميع، سواء من خلال ورش العمل أو عبر قناتها على الإنترنت، حيث تُعلّم الناس كيف يجدون الفرح في أبسط الأشياء، تمامًا كما وجدته هي في خيوط الحياكة.

أهداف القصة

• إلهام الشباب والشابات لاستكشاف مواهبهم وتحويل شغفهم إلى مصدر للفرح والعطاء.
• تعزيز قيمة الحرف اليدوية كوسيلة للتعبير عن الذات وسرد القصص الشخصية.
• تشجيع المغامرة والتجربة خارج منطقة الراحة، مثل خوض فرص جديدة في أماكن غير متوقعة.
• الربط بين الفن والهوية، من خلال إحياء الذكريات والتقاليد المحلية في المشاريع الإبداعية.

• نشر ثقافة التعليم بالمشاركة، وإظهار كيف يمكن للمعلم أن يكون مصدر إلهام وقوة في حياة الآخرين.
• تعزيز روح المجتمع عبر الورش التفاعلية التي تجمع الأجيال المختلفة حول الإبداع.
• تسليط الضوء على دور المرأة في نشر الحرف والفنون التقليدية وتمكين المجتمعات من خلال الإبداع.
• إبراز أهمية تحويل التجارب الشخصية سواء المؤلمة أو الملهمة إلى مشاريع فنية تحمل رسائل إنسانية.

• غرس مفهوم الاستمرارية والتطور في المهنة والحرفة ، من التعلم إلى التعليم ثم العرض والاحتفال بالمنجزات.
• تشجيع التوثيق والمشاركة عبر المنصات الرقمية، لنقل الحرف من الجيل إلى الجيل، ومن المجتمع المحلي إلى العالم.

وهكذا لم تكن رحلة لينا مجرد انتقال من ميناء إلى آخر، بل كانت رحلة داخل الذات، اكتشفت فيها أن الفن لا يحتاج لمعرض فخم ليُبهر، بل لقلب نابض بالحياة، وخيط يربط بين الذكرى والحلم.
علّمتنا أن الغرزة الأولى قد تكون صغيرة، لكنها كفيلة بأن تنسج حياة كاملة، وأن في كل يد موهوبة تنتظر من يوقظها، هناك حكاية تستحق أن تُروى.

فلتكن قصتك أنت التالية… فقط ابدأ، بخيط، بإبرة، أو حتى بفكرة.

قصة مستوحاة من نساء موسكويام
كانت “ليانا” تسير ببطء بين بيوت القرية، أصوات السيارات من المدينة المجاورة لا تزال تتسلل إلى أذنيها، لكن قلبها كان في مكان آخر… في قطعة قماش منسية.
مرت تسعون عامًا منذ أن تسللت الخيوط الأجنبية إلى أيدي أهلها، منذ أن اعتقد الغرباء أن ما هو آليٌّ أجمل، وأسرع، وأكثر نفعًا. توقفت الجدّات عن النسج، وتراكم الغبار على الأنوال القديمة.
اختفت البطانيات المحلية، تمامًا كما اختفت القصص التي كانت تُحاك مع كل غرزة.
لكن ليانا، بحنين لا تعرف له اسمًا، جلست ذات مساء أمام أنول مكسور في مخزن جدتها.
لم يكن هناك دليل، ولا كتاب، ولا خريطة.
فقط حكايات متناثرة من جدّتها الراحلة، ورغبة عارمة في أن تشعر بالانتماء من جديد.
بدأت بشيء بسيط. خيط سميك.
نسيج ثقيل.

غرزة تلو الأخرى، بخوف في البداية، ثم بثقة… ثم بحب.

جاءت قريباتها يشاهدنها. واحدة منهن قالت بخفة:

“أظنها مجرد موضة قديمة.”

لكن الأخرى همست بإعجاب:

“إنها تحيك الذاكرة.”
ومع مرور الشهور، انضمت إليهن نساء أخريات.
تحوّل بيت ليانا إلى ورشة دافئة.
كانت الأحاديث تدور عن الألوان الطبيعية، عن نباتات الجبال التي تصبغ الخيوط، عن أغانٍ كانت الجدات ينشدنها وهن ينْسجن.
لم تكن تلك مجرد بطانيات.
كانت قصائد مصنوعة من خيوط.

كانت عودة إلى النفس.

واليوم، وبين أنامل هؤلاء النساء، وُلدت تقاليد جديدة بلباسٍ قديم.

أنوال تقف بثبات. خيوط تلتفّ بحكمة.

ونساء لا ينسجن القماش فقط… بل ينسجن هوية أمة.

ورغم أنهن لا يعرفن بعد إن كانت بناتهن سيواصلن هذا الطريق، إلا أنهن واثقات أن البذرة زُرعت.

وأن الخيط الأول عاد إلى مكانه الصحيح.

موسكويام

مجتمع موسكويام (Musqueam) هو أحد الشعوب الأصلية في كندا، وتحديدًا في منطقة فانكوفر، كولومبيا البريطانية. وهم جزء من ما يُعرف باسم “الشعوب الأولى” (First Nations)، وهم السكان الأصليون الذين عاشوا في هذه الأراضي منذ آلاف السنين قبل وصول الأوروبيين.

إليك نبذة مختصرة ومرتبة عنهم:

من هم شعب موسكويام؟

• الاسم الكامل: Musqueam Indian Band
• اللغة التقليدية: الهلكوميلم (Hul’q’umi’num’)، إحدى لغات ساحل الشمال الغربي.
• الموقع: يعيشون في جنوب غرب كندا، وتحديدًا على ضفاف نهر فريزر في فانكوفر.
• اسم “موسكويام” مشتق من اسم نبتة تنمو على طول ضفاف النهر، وكان يُقال إن مكانهم هو “حيث تنمو المسكويام”.

ثقافتهم

• يشتهرون بثقافة غنية تشمل القصص الشفوية، وصيد السمك (خصوصًا السلمون)، والنحت، والنسيج، والفنون التقليدية.
• يستخدمون الأنوال العمودية في حياكة بطانيات تعرف باسم ساليش، وهي من أبرز رموز فنونهم.
• يعتمدون بشكل كبير على نهر فريزر كمصدر للحياة والغذاء والقصص.

تاريخهم

• عانوا مثل الكثير من الشعوب الأصلية من التأثير الاستعماري، بما في ذلك فقدان الأراضي، ومحاولات محو الثقافة واللغة، وفرض المدارس الداخلية التي فصلت الأطفال عن عائلاتهم.
• رغم ذلك، تمكّنوا من الحفاظ على العديد من تقاليدهم، ويسعون اليوم إلى إحياء لغتهم ومهاراتهم التقليدية.

لماذا هم مهمون في قصة النسج؟

قصة “عودة نساء موسكويام إلى النسج” هي مثال حي على كيفية استرجاع الهوية، حيث استعادت النساء في هذا المجتمع فنون النسج التقليدي بعد عقود من الإهمال، مما جعلهن رمزًا للنهضة الثقافية لدى الشعوب الأصلية.

ساليش

كلمة ساليش (Salish) تشير إلى مجموعة كبيرة من الشعوب الأصلية في أمريكا الشمالية، وخاصة في مناطق الساحل الشمالي الغربي من كندا والولايات المتحدة، مثل كولومبيا البريطانية (في كندا) وولايات واشنطن، أيداهو، ومونتانا (في الولايات المتحدة).

معنى “ساليش”:

• ساليش ليست اسم شعب واحد، بل اسم عام يُستخدم للإشارة إلى مجموعة من الشعوب المتقاربة لغويًا وثقافيًا.
• أحيانًا يُطلق عليهم اسم “شعوب ساليشية” (Salish Peoples).
• لغاتهم تُعرف بـ اللغات الساليشية (Salishan Languages)، وهي مجموعة لغوية تضم العديد من اللهجات واللغات الأصلية.

لماذا نسمع عن “بطانيات ساليش”؟

• “بطانيات ساليش” هو مصطلح يُطلق على نوع من البطانيات التقليدية المنسوجة من قبل شعوب الساليش، خصوصًا نساء السواحل مثل موسكويام.
• تشتهر هذه البطانيات باستخدام الأنوال العمودية وتقنيات النسج اليدوي المعقدة مثل الجدل، الالتواء، والنسيج البسيط.
• كانت هذه البطانيات تُستخدم في الطقوس، وتُمنح كهدايا في المناسبات، وتحمل قيمة ثقافية وروحية عالية.

مقابلة مع ليانا – المرأة التي أعادت الحياة إلى نول جدتها

المحررة شكرًا لكِ ليانا على استضافتنا ، نود أن نبدأ بسؤال بسيط . ما الذي دفعك للعودة إلى النسج بعد كل هذه السنوات؟

ليانا كان الأمر أشبه بنداء خفي. كنت في المخزن أبحث عن شيء، فوجدت نول جدتي مغطى بالغبار.
عندما لمسته، شعرت وكأنني أضع يدي في يدها من جديد.
شيء بداخلي قال لي: “ابدئي من هنا.”

المحررة هل كانت لديك أي معرفة مسبقة بفن النسج؟ أو شخص علّمك كيف تبدأين؟

ليانا أبدًا. لم أتعلم من أحد. كل ما كان لدي هو بعض القصص التي سمعتها من جدتي عندما كنت صغيرة.
بدأت بغرزة واحدة، ثم عقدة، ثم التواء بسيط.
لم يكن هناك دليل سوى الذاكرة.

المحررة هل شعرتِ بالرهبة في البداية؟

ليانا طبعًا. كنت أخاف من الفشل، ومن أن أُهزأ. لكن مع أول قطعة نسج شعرت بشيء عميق. لم تكن مجرد خيوط.
كانت صلة بيني وبين من سبقونا. كنت أحكي قصتهم… بطريقة صامتة لكنها مؤثرة.

المحررة كيف كانت استجابة المجتمع؟ هل انضمت إليكِ نساء أخريات منذ بدايتك؟

ليانا في البداية، كنّ يأتين بدافع الفضول. إحداهن قالت: “لن تنجحي، هذا من الماضي.” لكن مع الوقت، بدأ بعضهن بالتجربة. اليوم، لدينا مجموعة صغيرة تلتقي أسبوعيًا.نحكي، ونحوك، ونضحك، ونصبغ الخيوط من النباتات المحلية كما كانت تفعل جداتنا.

المحررة ماذا يعني لكِ النسج اليوم؟

ليانا النسج ليس مجرد حرفة. هو وسيلتي لأتذكر، ولأعلّم، ولأشعر أنني أنتمي. هو طريقتي في مقاومة النسيان.

المحررة وهل تتمنين أن تواصل بناتكم هذا الطريق؟

ليانا أتمنى. لكن لا أفرضه.كل ما أفعله هو أن أترك لهن شيئًا حيًا.إذا اخترن أن يمسكن بالخيط، فسيجدنه.
وإن لم يفعلن، فسيكون قد عُرض عليهن بكرامة.

المحررة كلمة أخيرة تودين قولها؟

ليانا لا شيء يعود حقًا من الماضي… إلا إذا ناديناه من القلب.
وأنا ناديت النسج… فأجابني.

مصادر موثوقة

1. Musqueam Indian Band official website
   https://www.musqueam.bc.ca
   (يوفر معلومات تاريخية، ثقافية، ومشاريع حماية التراث)
2. c̓əsnaʔəm: The City Before the City – معرض تعاوني
   أقيم بالتعاون بين متحف فانكوفر، ومتحف الأنثروبولوجيا بجامعة كولومبيا البريطانية، وشعب موسكويام، وركّز على التاريخ القديم لشعب موسكويام والمقاومة الثقافية الحديثة.
3. متحف الأنثروبولوجيا – جامعة كولومبيا البريطانية
   https://moa.ubc.ca
   (يحتوي على معارض دائمة وقصص تفاعلية عن شعوب الساليش والموسكويام)

https://www.musqueam.bc.ca/our-story/our-territory/

https://www.musqueam.bc.ca/departments/community-services/